Cuando ya piensas que cosas como muto no podían superarse, los mismos creadores (Blu) van y se ponen manos a la obra para hacerlo más grande, más largo, mejor. Es como lo mismo pero más epic.

Hacía mucho que no ponía piezas de light painting, con lo que me gustan. Pero después de todo lo visto, parecía que ya la cosa iba decayendo hasta que casi nada me podía sorprender.

Pero hoy, sólo 10 días después de subirse a youtube y con 1.300.000 visualizaciones y subiendo, light warfare se ha desmarcado combinando light painting, con stop motion y un tiroteo callejero.

Esta obra de experimentación y arte trata a los pequeños “píxeles” como su fueran seres orgánicos, vivientes, con casi una consciencia propia. Ellos interactuan con el habitáculo de conviven con nosotros para ofrecernos toda una gama de experiencias visuales, con más o menos utilidad. El trabajo, según su autora, -explora la relación con los objetos tecnológicos a través la multi dimensionalidad de la comunicación y la complejidad del comportamiento e interactividad social. Es, en esencia, un proyecto de diseño de ficción que considera la naturaleza fluctuante de nuestra conexión con los medios tecnológicos y aportando una visión de otras formas de existencia-. Ahí es nada la tirada de rollo que se marca.

Un concepto que ya hemos visto en otros proyectos que utilizan proyectores para convertir en soporte la estancia o los elementos arquitectónicos, pero que va un poco más allá a través de interacciones bastante complejas. Señalar el toque divertido al simular que los píxeles están vivos y las pequeñas advertencias que se muestran.

Más información: Cargocollective

La locura se desata! Un vídeo un poco extremo para el concepto jejeje. Pero el concepto es una maravilla.

Sin entrar en el debate actual de si iPad si, iPad no, nadie puede discutir que es genial.

Rob Chiu, o The Ronin, como se denomina en su web, es otro ejemplo más de verdaderos artistas que ponen toda su habilidad en crear piezas con fines comerciales. Pero a mi que no me digan que si te pagan y tienes una orden de trabajo que te encamine no es arte, si que lo es.

Además, a mi los proyectos que mezclan imagen real con infografía, a modo de cúmulo de información gratuita me tiran mucho. Y este tipo es un experto en ello, ejemplo es el proyecto por el que he dado con el, un vídeo promocional de Glasgow 2014. Links en su web obligados son su Reel de 2009 y el proyecto para Glasgow 2014

Como fan y seguidor de un buen puñado de series de televisión (quien no se ha enganchado un poco a Lost o 24 en los últimos años) me ha encantado descubrir este vídeo reel sobre el trabajo que realiza Stargate Studios para los efectos especiales en televisión. Series como CSI, 24, o incluso la versión americana de Betty la Fea cuentan con más retoque en postproducción del que pudiéramos imaginar. Caso aparte son producciones como Defying Gravity (Serie muy recomendable) donde casi toda la producción depende del trabajo de este estudio.

Os dejo con sus trabajos:

Y es que a medida que los FX van abaratándose, disfrutaremos como espectadores de experiencias televisivas más cercanas al cine.

Su web: Stargate Studios

Encontre esto vía ALT1040

Y otro ejemplo más de genialidad y paciencia para la realización de un vídeo con stop motion. Increible el renacimiento de esta técnica “olvidada” por muchos durante tanto tiempo.

Realizado durante un año más o menos, el autor comenta que evitó en lo posible las técnicas de imposición digitales, por lo que las partes donde vemos “meta stop-motion” sobre papel impreso, eran más o menos reales. ¡Que ganas de gastar! Se realizó con una Canon 350D con la que se tomaron unas 26.000 fotos (¡Larga vida al obturador!)