Rob Chiu, o The Ronin, como se denomina en su web, es otro ejemplo más de verdaderos artistas que ponen toda su habilidad en crear piezas con fines comerciales. Pero a mi que no me digan que si te pagan y tienes una orden de trabajo que te encamine no es arte, si que lo es.

Además, a mi los proyectos que mezclan imagen real con infografía, a modo de cúmulo de información gratuita me tiran mucho. Y este tipo es un experto en ello, ejemplo es el proyecto por el que he dado con el, un vídeo promocional de Glasgow 2014. Links en su web obligados son su Reel de 2009 y el proyecto para Glasgow 2014

Ingenioso anuncio que “interactua” con las imágenes del medio en el que se publica. Lo cierto es que no puedo añadir mucho más.

Vía: I believe in Ad

Siento haber dejado esto un poco abandonado los últimos días. He tenido lio con el evento de Savia en valencia. Pero bueno, pronto recuperamos el ritmo perdido, todo es ponerse

El IED de Barcelona nos informa de que han sacado nuevas becas con las que podrás acceder a uno de sus cursos de tres años. Tratándose del IED la cosa va de creativos, por lo que hay que presentar un proyecto relacionado con el curso al que quieras acceder, basado en la última década, la del 2000. Así que busca lo más destacado de los pasados 10 años y ponte manos a la obra.

Sabéis que no suelo apoyar los concursos creativos, pero excepciones como estas, en la que el premio es muy majo y el concepto original me parecen interesantes. Además que tengo buena fe en los jueces del IED.

Toda la información en becas.iedbarcelona.es

Donato realiza obras con técnica clásica (lapiz, óleo…) para crear obras que a mi me han cautivado al momento por sus referencias a la fantasía y la ciencia ficción.Con gran realismo mezcla mundos históricos con piezas fantásticas, influenciado, según cuenta, por las tiendas de juegos y libros o museos internacionales. Aunque pienso que la verdadera influencia le viene de dibujar sus propios mapas y personajes de Dundeons & Dragons cuando era más jóven. En resumen, Donato Giancola es lo que se denominaría un friki, que ha conseguido vivir de ello trabajando para clientes tan dispares como DC Comics, LucasArts o Playboy.

Website

Os dejo con sus trabajos:

Y es que a medida que los FX van abaratándose, disfrutaremos como espectadores de experiencias televisivas más cercanas al cine.

Su web: Stargate Studios

Encontre esto vía ALT1040

Más info e imágenes en: http://www.sayakaganz.com/

La cerveza Andes no presenta un invento, una genialidad, un creador de atmósferas sonoras incluido en los bares. Tan sólo entrar y elegir un ambiente, hospital, casa con niños… cualquier cosa para apoyar tu coartada nocturna. ¡Que lo traigan a España!

No tengo claro si el invento es absolutamente real, en cuanto lo averigüe edito.

Sea real o no, es un campañón.

Vía: La no convencional.

Jaime Ibarra es español de nacimiento, pero creció en Australia. Se denomina como una persona creativa (estoy deacuerdi), que ha sido diseñador y músico durante años. Parece ser que ahora se dedica a la fotografía, y con resultados envidiables. La creación de atmósferas con sus fotos queda bien clara. Con ver un par de trabajos nos damos cuenta de su estilo sedoso, mistico, reposado. Su un buen toque en la postproducción y ojo para la composición y combinación de colores le han permitido crear algunas piezas como las que ilustran este post.

Aquí teneís su Web: Ibarra Photo

Vía: The eye dropper

Podemos ver que las redes sociales, se han convertido en una bola gigante de información, conversación y opinión enorme, tal y como se dijo hace más de 10 años en El Manifiestro Cluetrain.

“Combina mundos, mezcla ideas”.

Es bonito eh! Un spot dedicado a los diseñadores y los ingenieros, nada de enfocarlo al usuario. Y les ha salido bien.

Andy Gilmore ha actualizado sus trabajos y superan lo visto hasta ahora. Un maestro de la combinación de colores sin caer en el caos. Sus obras me parecen magistrales. Un estilazo muy propio.

Tenéis su web, su blog enfocado a la ilustración y su blog enfocado al diseño. Vamos que hay para entretenerse un rato.

Hay que reconocer que el diseño puede ser viable aunque actualmente algunos elementos encarecerían bastante el coste del dispositivo ( la detección de los gestos en principio habría que hacerla usando cámaras, o con algún tipo de detección por infrarrojos, o usando algún tipo de sensor capacitivo que midiese las variaciones al acercar la mano, lo que puede conllevar al uso de algún sistema de proyección sobre las caras ).

Más info en:

http://www.gesture-cube.com/

Para anunciar su nueva botella con mejor agarre-grip (Una novedad discutible, pero ya sabemos que en Marketing hay que “menear” el producto para que no se estanque) Coca-Cola ha lanzado una campaña con posters hechos de Velcro. Si te quedas enganchado te llamará la atención, aunque espero que no se te rompa ese jersey nuevo.

Vía: Ads of the World

Mi buen amigo, William Wolffe y ex compañero de universidad se fué hace un año a EE.UU. para empezar a estudiar en la NYFA (Sede de Los Ángeles). Después de este tiempo nos presenta su primer trabajo serio, un homenaje al clásico western donde la atmósfera y los personajes se ven arrastrados por las circustancias de la época. Ahora ha presentado una versión resumida de poco más de 3 minutos para poder participar en el Notodofilmfest.

Aquí os dejo con la versión en cuestión.

Más información en:

www.thelastsunsetvendetta.com

Hace un par de meses, el usuario Loomax en flickr, ha visto su popularidad subir como la espuma gracias a un procesado que aporta un toque muy similar al que da un buen talonaje en las películas. El éxito de este tipo y su procesado es convertir fotografías aparentemente normales, en situaciones irrepetibles y con una atmósfera interesante. También decir que vive en Nueva York, y esa ciudad tiene sus ventajas a la hora de encontrar localizaciones cinematográficas.

Bien, después de comentar con los compañeros de Canonistas y la petición de los Mediavideros, me decido a publicar lo que yo considero, la forma más fácil de conseguir ese efecto.

Primero hay que tener claro que no todas las fotos valen para este procesado. No utilices imágenes con grandes tiempos de exposición porque eso en el cine es imposible, estamos limitados a los 24 fotográmas, así que no uses fotos con 3 segundos, barridos muy largos, light painting y cosas que se salgan del tiesto. Fotografías urbanas, con poca profundidad de campo, retratos con luz natural (o que lo parezca) son buenos ejemplos que en principio funcionarán.

Primero hay que conseguir un contraste “normal”, sin perder detalles, un saturación tirando a bajo, pero manteniendo los colores y una ligera sub exposición. Estos pasos los hago en lightroom, usad el revelador digital que más os guste.

Una vez tenemos la imagen en photoshop creamos las barras negras habítuales del cine (habituales cuando vemos el cine en una pantalla con un ratio más cuadrado, casi siempre, por lo tanto, las barritas forman parte de la iconografía popular.

Yo uso el ratio de cine 2.39:1 que es un estándar que me gusta. Por lo que sólo hay que hacer una selección en photoshop con “fixed Ratio” seleccionado y el ratio que queramos.

Enmascaramos la capa “Background” (El archivo original) con esa selección y añadimos una capa debajo rellena de negro.

A continuación añadimos las 3 capas que nos van a dar los colores, el toque, el cine.

La primera, un filtro de fotografía amarillo/naranja (según la foto que tengamos) depués, un gradient map de Azul a blanco que nos cambiara el tono de las sombras, y finalmente añadimos otro gradient map de verde a blanco que también modificara los tonos en las zonas más oscuras.

Una vez tenemos estras 3 capas de ajuste, las enmascaramos igual que la foto original para que no nos entinte las rayas negras que están en la capa inferior.

Con las 3 capas veréis algo así:

Si, vale, puede que remotamente se parezca a Matrix pero no es lo que buscamos. Ahora sólo tenéis que ajustar las opacidades y tonos de las 3 capas de ajuste según vuestro gusto y la foto que sea. Lo que he probado de momento, es que para fotografías diurnas hay que darle más protagonismo al filtro amarillo, y en nocturnas las capas de degradado ganan importancia.

Una vez ajustamos opacidades:

Esto es todo. Os dejo aquí unas acciones de photoshop con las que la creación de capas se automatiza. No soy ningún genio creando acciones así que es probable que os de algun problema Cualquier duda os la resuelvo por aquí.

Descargar accion de photoshop

Un saludo!

Y nunca mejor dicho Así que ya sabéis, pillad vuestro adn (aka retrato de primer plano) y a hacer un poco de “ingeniería genética”.

¿Necesitas diseñar una inteface para una aplicacion de iphone,nexus, … o quizás una web o aplicación? Posiblemente esta recopilación de plantillas realizado por GeekChix.org haga que esa tarea sea más rápida y productiva.

http://www.geekchix.org/blog/2010/01/03/a-collection-of-printable-sketch-templates-and-sketch-books-for-wireframing/

El departamento de I+D Beta Labs (Nokia) a conceptualizado y diseñado como podría ser la adaptación de las revistas tradicionales a un lector digital. Lo que sin duda será  una tarea titánica para trasladar un lector acomodadísimo en su soporte tradicional y una industria que se aferrará como pueda a tecnologías poco a poco en desuso. Aún así, con interfaces sólidas, opciones extras y comodidad visual, todo es posible. Poco nos queda para ver como funciona el futuro hibrido entre prensa escrita y los actuales medios online, cada vez más cercanos.

Vía Bonnier

Una nueva idea de retoque fotográfico extremo salta al escenario. Esta vez la mezcla no podía tener menos que ver. Extraños resultados, que a primera vista son de lo más desagradables. Bueno, y a segunda y tercera vista también, grima dan un rato. Eso si, falta de color, azucar  y “alegría” no le falta. Brutales heridas recreadas a base de chucherías y dulces varios. Difícil encontrar un encontronazo de sensaciones con más contraste.

Su galería en Behance

Vía: Abduzeedo